第121章听吧，这是我们的音乐！
蓝色的多瑙河，这一首作品基本上已经可以当成是新年音乐会的难忘今宵。
基本上就是每一次音乐会，其他的作品可以变化，会根据每一位指挥他的个人喜好，去搞一些偏向于个人的作品出来。
但是不管每年怎么变换，这一首难忘今宵……
不对，这一首蓝色的多瑙河，都是每一位指挥他必须要准备的一首作品。
当然！
虽然说是要准备，可是实际上并不需要过多的排练，只需要跟着维也纳爱乐那边的人过个一两次即可，更多的是看在舞台上的时候，指挥自己的发挥。
管乐以及弦乐共鸣。
陈秋听着耳边在他手中指挥棒之下被彻底激发的音乐，他的思绪也不由得飘散出来。
不仅如此，它也象征着黎明。
你根本不会去注重音乐的细节。
小提琴就如同那春风，吹皱一湖春水，至于那圆号，便那静静流淌的蓝色多瑙河。
旋律在陈秋的指挥之下，乐句愈发欢快。
不，不仅只是观众。
情绪在一波接着一波的堆叠。
小提琴颤抖，秦弦带领着手下的小提琴，在以一个格外轻柔的姿态，演奏着震音。
当然，肯定听不到那群人小声聊天说什么就是了。
而现在，陈秋，以及海音和声交响乐团做到了。
作为圆舞曲三拍子所独有的那种舞蹈感，从音乐之中如同烟花一般，突然散开，在空气之中弥漫。
这些作品陈秋带着他手下乐团的演出，已经不是简单普通职业乐团能够达到的了。
他就那么轻微的颤抖，乐团内的众人就不知道为何，能够很清晰地感知到陈秋所想要的力度，以及演奏的方向。
而陈秋的耳朵以及大脑接受音乐信息的能力很强，因此他所听到的，并不仅仅只是简单的音乐声音，他同样也能听到舞台下传来的索索声。
不过也正是因为这首所有人都知晓的作品，每年都需要去演奏的作品，蓝色多瑙河诞生了很多很多优秀的诠释版本出来。
乱七八糟的一大堆事情加进去，到头来可能不仅不会帮助他作品变得更好，反而会让他的演出出现问题。
否则，如果只是简单的听这个现场。
可现在到了蓝色多瑙河这边，他们被彻底震惊了。
但是等到了后面，到了拉德茨基进行曲，到了威廉退尔序曲的时候，他们就有点坐不住了。
能保住名次，那么就够了，他们就不会算作业绩失败。
他们是小声捂嘴说话，又或者是咳嗽，再或者挪动一下已经坐的有点发疼的屁股。
可能一些细节的方面处理会稍微粗糙一点，但是没有办法，毕竟说到底，乐团才刚刚成立了一个多月。
指挥最为正确的做法，应该是让自己的思考和乐团的能力融合在一起，构建出一个最适合他，同样也最为适合乐团的方式，去进行演奏。
这个乐团成立了差不多一个月的时间，就整出来一整套一个多小时的全场音乐会。
不过看着他手下的学生乐团，海音和声交响乐团，他逐渐想明白了一件事。
或许，自己当时跟着艾鼓的话走，去找一下海城舞蹈学院的学生，问他们借几位舞蹈的过来，说不定会更好一点？
不过想了想，陈秋就笑着将自己的想法给抹去了。
几乎没有任何人有什么特别的动作，就连偶尔发出声音的一些人，也大多是挪动一下自己的屁股，用更认真，更开心的姿态，去听这一首蓝色多瑙河。
在这音乐的余音之下，有序的掌声瞬间变得无序。
弦乐的声音嗡鸣，打击乐的声音轰鸣，管乐的声音高亮，鼓掌的声音脆耳。
而并不仅仅只是指挥一个人做好就可以的。
这一个多月的时间能将这些作品练成现在这个样子，已经非常不错了。
这个便是陈秋他如此指挥乐团的目的所在。
或许是因为……这样的演奏如果不配上芭蕾舞，就会显得太过于单调？
此时此刻，整个音乐厅内已经比摇滚现场，更要燃，更要燥。
因此，陈秋将自己的视线看向乐团，对着他们微笑着点了点头，伸出手小提琴，但是他的视线却是放在圆号之上。
那就是漂亮。
就不说前面的波尔卡了。
毕竟这一首作品指挥可能只指挥过十来次，维也纳爱乐的那群人，各种风格，各种模样的蓝色多瑙河，可能都演奏过十来次，他们演奏排练练习这一首作品的次数，基本上都是按照百来计算的。
那就是自己必须要这样去演奏。
毕竟说到底，这个乐团就是一个刚刚成立的学生乐团。
陈秋手中的指挥棒从未停止，乐团内的众人也在音乐的舞蹈上狂奔。
伴随着那如雷鸣，如巨兽咆哮般的掌声，陈秋转身看向众人，双手张开，用力鞠躬。
在所有人共同的注视之下，陈秋的手抬起，以一个细不可闻的微弱颤抖，将音乐拉出。
陈秋的视线与管乐那边的人相互接触，伸出手给予他们提示。
灵动，飘逸。
所有人都已经完全没有办法控制住自己的情绪，他们完完全全地将自己交给了陈秋，跟着陈秋的步伐，以无法阻挡的姿态，用力向前。
这个就很有意思。
音乐之中细节的部分，几乎全部都被遮掩的好好的。
甚至这片音乐厅内的一切，也都成了陈秋手中的乐器。
而在这逐渐放松的控制之下，音乐之中的情绪在一层接着一层的堆叠。
这是真的漂亮。
陈秋将最后一颗音拉扯结束后，对着众人微微鞠躬，没有任何犹豫，直接开始演奏康康舞曲。
只要有陈秋，乐团必然没有任何的问题。
他们很多人原本只是因为学校这边邀请，说让他们考核一下学校的新乐团，因此这才过来的。
这个操作，真的是……
因此，这一首蓝色的多瑙河在某种程度上而言，其实更为公平，也更能看出指挥的特点和他的能力。
被学校命令过来的时候，其实很多人都是抱着一股无所谓的态度来听的。
就如同湖水长流，波澜不惊。
这个便是陈秋他现在所作的。
简直就如同摄影机里面的新年音乐会一样。
和之前的拉德茨基进行曲一样，观众在此时此刻也已经成为了陈秋手中的乐器。
而很明显的。
陈秋的手逐渐放松，他在放开对于音乐速度的控制。
陈秋手中的指挥棒，轻松地挥动着节拍。
那么他可能还需要去专门再找一位舞蹈学院的编舞老师来帮忙。
他也同样在思考一个问题。
例如更注重整体效果呈现的，或者说更注重美感表达的，又或者是更注重逻辑的，再或者是偏向于舞蹈性配合芭蕾舞的。
那就是一个指挥的能力以及作品的演奏其实并不只是看指挥本身，其实同样的还会看很多很多其他的细节。
如果自己能够成为维也纳爱乐新年音乐会的指挥，那么自己会使用一个什么样的方法去诠释呢？
以及为什么自己要这么做。
谁演奏的不好，谁就出洋相了。
最起码，海音能够保证之前的名次！
他已经不只是乐团的指挥。
虽然说是这么说，做肯定没有问题，但如果那样的话，可能就太麻烦了。
如同破堤的海啸一般，疯狂地向着音乐厅的各个方向奔去。
只要不会失败，那么怎么都是赚的！
漂亮！
陈秋也在这个时候时候，对着身后众人略微挑眉，伸手示意他们跟上乐团的节奏，一同鼓掌打节奏。
平缓，安稳。
虽然演奏的音相同，但是他们演奏的速度以及情绪，却能有很多的区别。
也正是因为这样，陈秋才将音乐的流动性作为音乐最重要的一个要素。
每一分每一毫，都释放出令人难以置信的热情以及美感。
相比较更为关注音乐之中的细节，海城和声交响乐团对于音乐的流动性其实能理解的更为深刻一些。
他们已经迫不及待地想要看到现在这个乐团完成，去打九校联赛的模样了。
但是陈秋以及在场的观众以及完全等不及了。
这些陈秋都能听到。
又是老师又是学生的，陈秋他还代表着海音学生交响乐团，又不仅仅只是一位普通人，去找他们学校的帮忙。
这个力度，这个方向？
虽然感觉上像是陈秋在指引，但是实际上，他们的内心深处却有一种感觉。
声音并不大，更多的是一个铺垫的作品。
而这些区别对于维也纳爱乐这种世界顶级的乐团而言，并不是什么特别困难的事情。
旋律跳跃，起伏，层层推进，这便是在南阿尔卑斯山下舞蹈的少女。
如果他想要让芭蕾舞完全配合上他的乐团的话，那么他就需要去对芭蕾舞进行指导，编排。
这几乎是肉眼可见的，下了无数的功夫，甚至每天需要练上十几个小时，所有人齐心协力，才能勉强做到的成果。
因此，陈秋便利用了这一点，一点一点地放开乐团的控制。
所以他们也能勉强听下去。
音乐变得越来越激昂，情绪变得越来越热烈。
所有人都在用力地释放出自己心中全部的热情。
陈秋虽然感觉到自己身后的众人情绪越来越高涨，但是他并不知道那群老师以及领导在想什么。
这，便是作品的动机。
而伴随着他们声音共同响起的，还有其他的乐器。
但是现在。
因为在小提琴之后，圆号那独一无二，带有浓郁低沉气息的声音，从音乐之中缓缓走出，站在所有人的面前。
夜晚已经结束，接下来便是黎明的到来。
让音乐流淌起来，让音乐并不仅仅只是单纯的演奏出音高和时长。
将音乐之间的乐句给拉扯出来。
所以即便陈秋想要调整细节，乐团也没有这个能力去继续调整细节。
比如乐团他们对于音乐的理解。
嗡……
而观众的掌声，也同样在他的控制之中。
你根本没有任何听到细节问题的可能性。
正常来说，这一首作品应该陈秋对着观众谢幕后，走到后台等待，等观众大喊鼓掌安可的时候，走出来谢幕两三次，再开始的演奏。
除非伱将陈秋以及海音交响乐团的演出给录制下来，然后重新听，多听几遍，多欣赏几遍，你才能发现他们细节处理上的问题。
这个地方的遮掩，被做的更好了。
因此，陈秋也会将他的注意力更多的放在音乐流动性上。
感谢学校给了他们这样的一个机会，让他们可以过来听陈秋以及海音和声交响乐团的音乐会。
即便陈秋他的视线并没有看向自己的身后，可他依旧看的出来，在场众人几乎所有人都认同了他的选择。
那群指挥系的领导还有老师，特别是李安国，他们已经不复之前的平静。
你只会将你的注意力放在音乐的本体之上，听着陈秋带着他手下在音乐上的表达。
坐在舞台下的那群指挥系老师还有领导，管弦系的老师领导，以及一些作曲系的老师领导，他们听着陈秋带领的海音和声交响乐团，所能想到的只有两个字。
同样的作品，同样的时间，同样的乐团，唯一不同的就是指挥。
将那轻柔的圆舞曲之中的动力，激发的更为绚烂。
因此，陈秋只是稍微想了想，便不再过多思考舞蹈的事情，只是继续指挥着乐团。
只有这样的演奏，才是最适合自己的，最适合乐团的，
因此，他们便没有任何犹豫，跟随着陈秋的指引，演奏着属于陈秋，以及他们的声音。
居然能让人几乎不会注意到那些细节？
不过这并不要紧。
他们其实之前就发现了这个问题，不过作为学生乐团，再加上陈秋遮掩的好，他们没有说罢了，只是继续听着乐团的新年音乐会。
陈秋当时在准备这一套作品的时候，就听过了很多很多人的演奏方法。
前面的波尔卡就已经有一股职业乐团的味道了。
可是陈秋带着他手下的乐团居然能莫名其妙地将这个细节给遮掩过去？
他们只想感谢学校。
在弦乐那边用力拿出几个下行后，音乐直接来到了最为高潮的部分。
他们真的太强了！
不，准确讲，应该是陈秋他真的太强了。
陈秋的手在空中划过一个巨大的休止，汗水如水晶般顺着他手指挥动的方向飘散而去。
而和以往不同的是，之前一直很是没啥存在感的三角铁，在这个时候终于站了出来。
这并不是什么特异功能，这只是演奏者他在演奏的时候，对于环境的感知。
河水静静流淌，这是春天对于多瑙河的赞美。
他们相信陈秋。
虽然其中还是有一点点细节的处理上没有处理好。
因为他能感觉到，在场的所有人都沉浸在音乐的流淌之下。
所有一切的声音几乎被陈秋完美地融合在了一起。
既然如此，那么就不用走流程了，直接开始！
陈秋手中指挥棒一旋，边上的管乐弦乐轮流做着主角。
他巧妙地控制着乐团的音量，撞击在音乐厅的墙壁上，让其反射回来。
明明只是一场简单的音乐会，但是不知道为何，在场的很多人的眼前，都似乎能够想到一位身穿白色长裙的芭蕾舞者。
这个音乐的线条做的，简直就如同画卷一般。
即便只是简单的音乐，他们的眼前居然都能想象出一位正在舞蹈的少女。
不仅与乐团共鸣，更与回音共鸣。
令人震撼啊！
很多老师以及领导，不由得露出感慨的神色。
陈秋能很清晰地感受到，在自己的周围，在这片音乐厅里。
职业乐团就不会出现一些很烂的错误，甚至能买票，因此免费听一场职业乐团的演奏，从某种程度上而言，也算比较值的。
她那格外清脆的声音，就如同新年的钟声一般敲响。
他现在，甚至已经成为了这个音乐会的指挥。
简直恐怖的令人发指。
就算你说他们不需要背谱，但是能整出这么多的曲目，并且还没有多少的错误，这已经不是你背谱不背谱能做到的事情了。
他感觉……
他们并没有着急去指出乐团这个细节上的错漏。
乱七八糟一大堆各种各样完全不同的表达。
他手中指挥棒虽然并没有给予乐团特别多的指引，但是他却让乐团变得极为绚烂。
让音乐流动起来，让音乐变得更为唯美，用音乐之中的流行性，舞蹈性，让观众忽视音乐之中细节上的问题。
在完全跟随着乐团前进的掌声之中，音乐终于来到了终点。
他居然能在这么短的时间内找到这样一条道路去指引乐团前进。
而这一首作品，指挥对于乐团的控制越少，乐团渐快的速度也是越快。
这个地方是要开始渐快。
虽然说他可以向海城舞蹈学院那边的人借芭蕾舞者，但是他不懂芭蕾舞。
陈秋一个人思考了好久，一直都没有做出最终的决定。
如果不是学校的要求，他们现在要么就去了海城交响乐团，要么去了海城爱乐乐团，再或者，就和自己的老婆孩子热炕头去了。
随之而来的，便是更为热烈的掌声，以及淹没在掌声之中的。
“bravo！”